搜尋結果

About Wan International Development Home Program Visit Venue Our Team History 萬座曉劇場大事紀 曉劇場成立於2006年，現駐地萬華糖廍文化園區營運「萬座曉劇場」。創作涵括如《燕子》、《她獲得約翰的吻並成為胡立德的女人——一個妓女的房間》、《穢土天堂三部曲》、《焦土》等「社會議題」面向作品：改編張曼娟、黃春明、三島由紀夫、宮部美幸等文學大家的文學改編系列；及《夏日微涼夜話》鬼故事系列作品。同時以萬華在地為基地，開設社區戲劇班並發表《水獺計畫》系列作品，並和南海發展中心以共融劇場為目標進行身心障礙者戲劇課程。曾參與上海國際當代戲劇節、曼谷國際劇場藝術節、日本東京藝術節、臺北藝術節、亞洲表演藝術節、東京藝術節、韓國東亞人民劇場藝術節與愛丁堡藝穗節演出 2006 8/20鍾伯淵、李孟融與曾珮等人發起成立曉劇場，並於9/5完成立案登記。 曉劇場團員共同承租位於文林北路一處三層公寓，將二樓公共空間做為排練場，成為第曉劇場第一個固定排練空間。 2007 2008 以「50元也可以看好戲」的概念，推出曉戲節系列節目 2009 搬至萬華和平西路三段，打造第二個地下室的公寓劇場 2010 上海下河迷倉演出《十歲》 北京、上海、香港、澳門四城五地巡演 2011 2012 曼谷國際劇場藝術節《十歲》 2013 搬至萬華華江整宅， 打造第三、四個老公寓裡的排練場 2015 受邀台北藝術節《STOP!巴士》 亞洲表演藝術節（東京）演出 2016 台北、亞洲表演藝術節演出《焦土》巡演 2018 Entered the Longshan Cultural and Creative Base, the fifth Xiao Theater's own rehearsal 2019 前往愛丁堡藝穗節演出《魚》 耿一偉、鍾伯淵聯合策展辦理-艋舺國際舞蹈節 2020 遷入萬座曉劇場，開始古蹟修復再利用申請與施工的歷程 2022 二度前往愛丁堡藝穗節演出 萬座曉劇場開門，經營曉劇場自己的劇場 More About Us Shinehouse Theatre Want To Dance Festival The Shinehouse Theatre Arts Village Wan Theatre

再高的山都無法遮蔽旭日的光芒。Shinehouse Theatre 曉劇場 努力對社會及劇場生態環境注入一股明亮力量，並為所有劇場觀眾帶來面對生命的熱忱與希望。 Latest Latest works Touring Plan Recent Works Drama｜Dance ｜ Shinehouse Theatre Latest Latest works Introducing the Creatives Team Recent Works Contact Contact information

Latest latest news Artists About Us experience She attends Waseda University. After graduating from university in 1999, she joined Japan's largest dance group: Big Camel Ship. She participated in all the productions of the Intermediate Dance Company from 1999 to 2019, all directed by the team's artistic director, Mo Chier. She released her work "Niku-no-uta" in 2014 and was invited to perform in Paris, France the following year. In addition, she was awarded the Best Young Artist of the Japan Dance Critics Association. She has held workshops at Waseda University, Taipei University of the Arts, Tainan University of the Arts and other schools, and has also provided professional courses for performers in Taiwan and Japan. In 2020, he was selected as the artist-in-residence of the Taipei International Art Village. The work "Temple of the Future" created during the period was invited to participate in the production of the American Art Festival: Battery Dance Festival in the same year. At the same time, she is also the choreographer and performer of Xiao Theater's annual production: "The Voice of the Tide". Back my wife Emiko My wife Emiko is a dance dancer, choreographer and artistic director. She is also the Artistic Director of Agaxart, performing dancers and artists in Japan. Based on her personal buta aesthetics, she began to produce original buta works. She has international recognition. More About Us Shinehouse Theatre Want To Dance Festival The Shinehouse Theatre Arts Village Contact Us Address: No. 132-9, Dali Street, Wanhua District, Taipei City 10801 Tel: +886-2-2308-3398 E-mail: shinehousetheatre02@gmail.com

Home About Wan Visit Venue Our Team History Program International Development A劇團原創阿卡貝拉音樂劇《茉娘》 110分鐘，關於生命與死亡的激辯 15首阿卡貝拉音樂 聆聽純粹人聲的撼動與張力 全本原創劇情，經歷人性與道德的兩難 沉寂許久的群組，在13個學期後突然出現新的訊息。茉娘表示想與童年好友們相約見面，眾人卻對她的訊息驚愕不已無法反應，因為茉娘早在13個學期前就過世了。在被質疑是盜帳號詐騙的同時，這個茉娘卻能如實講出許多只有這群好友才知道的大小秘密，讓眾人越來越動搖。究竟13個學期前發生了什麼事？而這個自稱是茉娘的帳號，是誰⋯⋯？ 如果一個人腦死卻還有心跳，在醫學上是已經死亡、法律上卻還算活著，那麼此時結束他的生命，算不算殺人呢？若繼續延續他的生命，算是在拯救他嗎？ 演出時間 5/13(五) 19:30 5/14(六) 14:30 5/14(六) 19:30 5/15(日) 14:30 5/15(日) 19:30 藝術總監暨導演｜孫自怡 編劇詞曲暨編曲｜高竹嵐 音樂總監｜蘇柏庭 舞台監督｜洪伊柔 燈光設計｜蘇奕竹 服裝設計｜陳明澤 音場設計｜蔡鴻霖 視覺設計｜陳亞立 排練助理｜唐荻雅 製作單位｜五口創意工作室 執行製作｜黃書修 節目連結 More About Us Shinehouse Theatre Want To Dance Festival The Shinehouse Theatre Arts Village Wan Theatre

Home About Wan Program Visit Venue Our Team History International Development Team Members 成員介紹 鍾伯淵 曉劇場 暨 萬座曉劇 場藝術總監 艋舺國際舞蹈節策展人 張欣怡 國際事務顧問 陳家誼 鄭詠元 More About Us Shinehouse Theatre Want To Dance Festival The Shinehouse Theatre Arts Village Wan Theatre

Team Members 成員介紹 鍾伯淵 曉劇場 暨 萬座曉劇 場藝術總監 艋舺國際舞蹈節策展人 張欣怡 國際事務顧問 林佑靜 陳家誼 鄭詠元 吳亦展 陳筱婷

武山中尉與麗子享受著新婚的快樂，一場叛變讓武山在飄雪的清晨飛奔而出，而麗子懷抱著追隨丈夫於地下的覺悟整理隨身物品；她等待三天，當中尉回來後，她張羅丈夫日常、與之交歡，看著他切腹自盡；而後麗子莊嚴平靜的一人走上成就之道。 “Yukoku”, the theater play, was adapted from the novel story of the same name written by one of the most important Japanese literature writers, Mishima Yukio. "Worrying the Country" 2018｜Taiwan Opera Center Small Performance Hall Yukoku The scenes of sex and death described in "Worrying about the Country", the complete fusion and multiplication of eroticism and righteousness, can be called the only happiness I have been looking forward to in this life. --- Mishima Yukio "Yukoku", the theater play, was adapted from the novel story of the same name written by one of the most important Japanese literature writers, Mishima Yukio. As Reiko and Takeyama enjoy their time after their recent wedding, a mutiny forces Takeyama to rush out in the snowing morning, with Reiko cleaning the house under the consciousness to follow her husband into the afterlife. She waits three days, and as Takeyama finally returns, she takes care of him, sex with him, watches him commits seppuku, and finally , goes on her own journey toward final completion. Lieutenant Wushan and Lizi were enjoying the joy of their wedding. A betrayal made Wushan run away in the snowy morning, while Lizi packed her belongings with the consciousness of following her husband underground; she waited for three days, and after the lieutenant returned, she made Her husband had sex with him on a daily basis, and watched him commit suicide by cutting his belly; then Reiko, solemnly and peacefully, embarked on the path of achievement. Xiao Theater cuts into the classic works of Japanese literature master Yukio Mishima from a female perspective, and looks back on the awakening before the two of them went to death together through Reiko's eyes; sees Yukio Mishima's ultimate writing on lust and death, and analyzes his madness, beauty, and momentary dedication. , and through Lizi's calm attitude to death, to show the ultimate aesthetics for personal spiritual beliefs. Lai Wanling Performing Arts Platform If it is said that Yukio Mishima's short story "Worrying about the Country" uses words to bring the flowing lust and fearlessness to death on the paper, then the stage play "Worrying for the Country" interpreted by Akatsuki Theater is to express the "flowing lust" and the fearlessness of death. "The Fearlessness of Death" is the embodiment of the combination of the two.

2024 3/8-17 《第一夜》 The First Night 臺灣，臺北 Taiwan，Taipei 萬座曉劇場 Wan Theatre 3/22-24 《家庭場景》A Piece of Home 臺灣，臺北 Taiwan，Taipei 萬座曉劇場 Wan Theatre 5/29-6/1 《潮來之音》The Whisper of the Waves 捷克，布拉格 Czech Republic, Praha 6/6 《潮來之音》 The Whisper of the Waves 波蘭 Poland 7/3-21 羅丹計畫——馬克白夫人 The Rodin Project — Lady Macbeth 法國，台灣外亞維儂藝術節 France，Festival Off Avignon 8/9-21 《潮來之音》 The Whisper of the Waves 日本，東京 Japan，Tokyo 10/13-15 黃春明文學作品改編之共融劇場系列《魚・貓》 Fish・ Cat 台灣，高雄 Taiwan，Kaohsiung 11/22-24 宮部美幸怪談系列《附身》Possessed 臺灣，臺北 Taiwan，Taipei 萬座曉劇場 Wan Theatre

計畫理念 本計畫以音樂與文學作品引領的表演藝術創作為主軸，探索街景與時間的對話。 曉劇場鄰近華江整宅，上乘艋舺，下接雙園，整個區域相較於台北市東側的發展顯得停滯，彷彿凍結了時光，而在這樣的街景之中，人物依舊是隨著時間在改變，交融之下呈現出難以言喻的獨特氛圍。 但「停留」是一個相對性的概念，沒有移動的事物無法顯示靜止，只會呈現一個存在。 音樂是在時間上進行的一種創作，即便樂音停留，時間依舊在前進，概念上與劇場鄰近之氛圍相當契合。 時間在前進，生物會衰老，建物會折舊，即便街景輪廓依舊，但實際上沒有事物有暫停。希望能夠透過實地走進社區，將街景的聲音採樣作為音源，製作延音較長的聲響素材為出發來進行創作，表現出停留與沒有停留的樣貌，並以此為基礎，找尋相關的文學作品以及適合的肢體演出形式。 Back Latest latest news Artists About Us 呂尚霖 1.學經歷 學術背景 國立師範大學 流行音樂產學應用碩士在職專班 碩士 2017年8月-2020年6月 Musicians Institute (U.S.）表演藝術（吉他）副學士 2012年9月一2014年3月 國立政治大學 哲學系學士2008年9月-2012年6月 音樂製作 2018 号薔《蝸牛》單曲 專案製作助理 2018 李千那《查某囡仔》專輯 專案製作助理 音樂教學 Julia Music 數位音樂、吉他、烏克麗麗教師 (2014至今) 華硋國際實驗教育機横鳥克麗麗、數位音樂教師 (2019至今） 台北市文山社區大學 烏克麗麗教師 (2021至今) 音樂活動策展團體 _2016 加蚋子Tone 主辦人 -2017 鄭州路xTone 主辦人 2.近期成果 2021 發行個人專輯《都會笑話輯》 與Transparent Cyber Astronomv於 國立台北藝術大學 妖言文學祭 演出 與Transparent Cyber Astronomy於 海或瘋市集 演出 與Transparent Cyber Astronomy於 公館河岸留言 演出 More About Us Shinehouse Theatre Want To Dance Festival The Shinehouse Theatre Arts Village Contact Us Address: No. 132-9, Dali Street, Wanhua District, Taipei City 10801 Tel: +886-2-2308-3398 E-mail: shinehousetheatre02@gmail.com

計畫內容 「《聲縮．身所》＿聲音與身體之創作研究計畫」，將創作者帶至現地「萬華」，思考以聲音如壓縮檔的形式儲存於身體之中的想像，連結我們對於環境聲音的流動與捕捉，回想成長脈絡之經歷，拼湊身體歷史的記憶片段。此創作執行計畫分為以下四個階段：・感/聲音採集：透過自身背景對自我與環境的敏銳度，重新剖析感官的刺激與閱讀。在資訊爆炸的世代，使得流動變得快速，地域物換心移，但總有一些氣息還停留在轉角處。我想透過我的行走，用身體去發現那些氣息，並且將之紀錄。透過區域環境的好奇，藉由採集來找尋那不平凡有如脈搏般的聲響。 ・思/身體壓縮檔：身體的脈搏如果不是在安靜的氛圍或觸摸是感受不到的，但卻是非常重要的存在。我發現環境中的聲響有如脈搏，他是在地性的脈搏，所以每個區域都有屬於自己脈動。我遇見台北萬華，像是看見家鄉＿高雄鹽埕，都是累積深厚文化底蘊的地帶。我本身喜歡遊晃巷弄中，雖然時間沖刷但也沈澱重量，人群與物件仍然安放，少了點繽紛奪目，但多了陰翳值得慢慢品味。於是透過身體力行，捕捉聲響成為鑰匙，開啟身體歷史的記憶抽屜。 ・建/語彙符碼：舞蹈在表演藝術中沒有文本，但卻可以從表演者的動作語彙中被閱讀。動作除了身體經驗所積累的反饋，也因思考而組織建構。於是，前面兩階段是成就新體驗與歷史經歷媒合，而經過多元面向的思考的切入，刺激對人事物的不同觀點。並且加入一位對表演有興趣的長者，透過彼此背景的了解以及對聲音記憶，這造就了對身體語彙的產出與表達，然而這是創作與表演路途上關鍵的轉化過程。 ・整/我知：從理念的產生到計畫採集，然後結構、創作至完整，是個作品的成長脈絡。從觀看與被觀看縮短彼此的距離，在作品提供的線索中，找到共鳴。雖然不變的是以舞蹈來呈現，但過程的路徑以不同的行時來行走，期待創作期間的發現與可能，從《我知道沒有什麼是我知道的》到《聲縮・身所》。 Back Latest latest news Artists About Us 林憶圻 1990 年生，高雄人。 國立臺北藝術大學舞蹈研究所表演主修畢業。 目前為古名伸舞團即興表演者與舞蹈自由工作者，內容涵蓋創作、表演、教學與跨領域合作。曾與多位編舞家合作，並多次參與國內外藝術節演出。首次於 2018 年發表作品《等距》，並獲世安文教基金會＿世安美學獎。2019 年於艋舺舞蹈節發表獨舞作品《我知道沒有什麼是我知道的》，同年獲國家文化藝術基金會個人創作補助，於 2020 年創作作品《如果不能再見》。2021 年古舞團製作「三種追尋」發表作品《微亮》。 More About Us Shinehouse Theatre Want To Dance Festival The Shinehouse Theatre Arts Village Contact Us Address: No. 132-9, Dali Street, Wanhua District, Taipei City 10801 Tel: +886-2-2308-3398 E-mail: shinehousetheatre02@gmail.com

Home About Wan Program Visit Venue Our Team History International Development 《戰士，乾杯！》 2022曉劇場年度製作 2022.10.21 - 2022.10 .23 To the Warriors ! 「我是誰？為何而戰？」 招靈歌山林繚繞，戰士歸來！ 2020年受邀韓國東亞劇場藝術節 2021年受邀首爾國際環境藝術節 舞踏我劇場/AGAXART 我妻惠美子 參演 潮來巫女召喚亡者，藉她之口囁嚅亡者之音， 相互詛咒彼此早死的伴侶、和盆栽為友的男人...。 潮湧來去，漂浮的他們極力為自己生命定錨，在極樂和地獄間徘徊 2018年伯淵導演藉國藝會「海外藝遊計畫」前往日本三大靈場之一的恐山，那裡仿若北投地熱谷的火山地形、堆疊一座座石頭塔祭弔亡魂，不停轉動的風車隨風旋去念想；日本八戶市當地的潮來巫女（Itako），必由眼盲的女子擔任，她以口傳遞著生死兩界的訊息，與台灣的觀落陰相似，令猝不及防地生命消逝時，生者得以傳遞思念。 潮來之音是海潮陣陣逼近的聲響，是徘徊在生死間的低聲喃喃，也是滌淨的潮垢離。 演出時間 07.15（五）19:30 07.16（六）14:30、19:30 07.17（日）14:30 導演/劇本創作：鍾伯淵 肢體設計暨演出者：我妻惠美子（Emiko Agatsuma） 演出者：曾珮、廖治強、鄭詠元、陳家誼、李廷羿、謝承瑜 製作人：葉育伶︱技術總監/舞台設計暨執行：李孟融︱音樂設計：陳明儀︱服裝設計：李逸塵︱燈光設計暨執行：柯雅云︱音樂音效執行：張婉庭︱執行製作/字幕執行：李雅涵 更多資訊→ More About Us Shinehouse Theatre Want To Dance Festival The Shinehouse Theatre Arts Village Wan Theatre